Um pouco sobre desenhos animados:

Introdução:

O desenho animado é uma união do desenho com a animação cinematográfica, eu irei utilizar tanto o termo animação, tanto desenho neste texto.

Esse novo meio revolucionou a indústria cinematográfica, dando muitas possibilidades e ideias novas e criativas para imersão dessa indústria. Apesar de tudo são vistas como algo infantil e sem futuro por uma parte da sociedade. O desenho animado como o desenho manual ajuda a estimular o cérebro, e aumenta nossa percepção.

A história:

O desenho animado surgiu no sec. XIX juntamente com o cinema mudo. No início as animações eram feitas e pintadas manualmente, e poderiam ser coloridas da forma que o autor quisesse, como por exemplo, na animação da ‘’ A BRANCA DE NEVE’’ foi utilizado maquiagem de verdade na princesa, já na ‘’ A BELA ADORMECIDA’’ foi usado a técnica nanquim (tinta chinesa).

Tudo começa com a invenção das primeiras maquinas de reprodução e suas evoluções, Émile Cohl aproveitando ideias de uma dessas maquinas criou o praxinoscópio um aparelho que projeta imagens desenhadas sobre fitas transparentes, após ele ter criado o praxinoscópio fez o desenho animado Fantasmagorie (1908). A história começa na mão do próprio Émile desenhando o boneco que ao longo do trajeto sofre um monte de transformações malucas, se deparando com objetos inusitados. O desenho não tem mais de 1 minuto e é a junção de 700 desenho que seu criador demorou 5 meses para fazer, Émile foi considerado pai da animação por causa deste “vídeo”. Porem para muitos esta não foi a primeira animação e sim a animação japonesa ''Um menino marinheiro'' mas a gravação desta animação foi perdida.

Hoje em dia os estados unidos é o maior pioneiro na produção de animações, porém ultimamente o Japão está sendo nos últimos tempos um grande produtor de desenhos, o Brasil apesar de não se destacar muito tem algumas produções que se destacam no mercado internacional.

Tipos de Animação:

Animação tradicional ou Clássica: É a animação feita totalmente a mão livre utilizando papel e lápis. É forma mais conhecida e antiga de animar, primeiramente os desenhos feitos a mão são copiados em um plástico transparente chamado célula. Depois de copiados, o desenho é colocado sobre um fundo colorido e são fotografados quadro a quadro dos movimentos da animação. O uso desta técnica já é ultrapassado, com surgimento de novas tecnologias, essa forma de transferir já não e mais tão utilizada.

Rotoscopia: Esta técnica a partir de um filme cria uma animação, onde os animadores aproveitam o filme gravado, redesenhando por cima dos quadros gravados e transformando-os em animações. É utilizada para fazer efeitos específicos em filmes, se desenha a silhueta de um objeto qualquer e o efeito cria um espaço vaio no fundo da cena permitindo que objetos sejam colocados em cena, hoje em dia essa técnica foi substituída pelo chomakey, que incide em filmar em frente a uma tela verde ou azul.

             Stop-Motion: Também chamado de animação com massinha ou claymont, é a técnica onde são utilizado para compor o cenário bonecos e maquetes, geralmente feita de massinha, porem, pode ser utilizado outros tipos de materiais. Nessa animação acontece a seguinte situação, a cada mudança de movimento é fotografada para em seguida serem compostas em um filme quando rodadas em sequência.



          Animação digital: As animações são criadas com a utilização do computador, trabalhando tanto com gráficas 2D, quanto 3D. A finalidade dessa técnica para filmes em geral, como cinema e propagandas.

- Digital 2D: É bastante confundida as vezes com a animação clássica, principalmente quando é colorida digitalmente. A técnica incide em criar personagens em gráficos 2D computadorizados, sua forma de animação estão mais próximas da técnica de stop-motion,através de recortes, do que ao desenho feito a mão-livre da clássica.

-Digital 3D: Originada de softwares 3D é uma forma digitalizada da animação. Produzida no computador, acrescentam a ilusão de profundidade ás duas outras dimensões (altura e largura) da animação clássica, tentando dar um ar mais real a este.



Técnica Mista: É a mistura de mais de uma das técnicas citadas a cima em único filme.



As principais misturas são:

          animação+filme: que era muito utilizado nos longas antes de se fazerem um longa só de animação como em ''uma cilada para Roger Rabbit'', ''space jam '' e etc.

   animação tradicional+digital: quando a animação digital foi criada os desenhistas somente utilizavam a digital nos planos de fundo pois eles acreditavam que a animação digital não conseguia passar as expressões humanas, exemplos ''A bela e a fera'', ''polegarzinha'' e etc.

Animações Pioneiras

Além de Fantasmorie que foi o primeiro desenho animado feito, tiveram outros desenhos animados que fizeram a história os mais importantes são:

O primeiro desenho com som foi Steamboat Willie (1928), este Cartoon é mais um clássico Disney, nele não há palavras só sons. Uma curiosidade é que quem fez os sons do Mikey foi o próprio Walt Disney. A música do cartoon: turkey and the straw foi utilizada em outros inúmeros cartoons da Disney (como The Band Concert) sendo assim ela pode ser dita até como uma “ marca Disney’’.

O gato felix (1930) foi a primeira serie de desenhos animados a ser transmitida pela televisão, em 1930.

Walt Disney em 1932 foi até a empresa Technicolor, e fez uma parceria com esta. O resultado dessa parceria foi Flowers and Trees (“Flores e Árvores”) o primeiro desenho colorido. Isso ocorreu, pois a empresa tinha inventado um sistema para usar cores em filmes, o desenho rendeu um Oscar a Disney, no ano em que o premio foi criado.

Branca de neve e os sete anões (1937) foi o primeiro longa-metragem , é considerada a mais bela animação da história. Só para finalizar ela , foram produzida 1 milhão de desenhos por 800 artistas, porem só foram usadas 250 mil. A revelação rendeu a Disney um Oscar especial, acompanhado por outras sete mini-estatuetas na forma dos anões.

Os Flintstones (1960-1966), foi a primeira animação a conquistar o horário nobre nas TV americanas, a popularidade garantiu o desenho mais seis anos de duração , além de inspirar uma versão futurística do desenho chamado Os Jetsons em 1962.

Os Simpsons (desde 1989) , é a serie animada mais duradoura, a família maluca criada pelo desenhista Matt Greoning, já ganhou mais de 18 prêmios Emmy( premio mais prestigioso da TV americana) e é transmitido em mais de 70 países.

Rei Leão (1994), foi a maior bilheteria do cinema em categoria de animação, faturou mais de 783 milhões dólares e recebeu premio de animação mais vista. A história foi baseada em Hamlet, peça do dramaturgo Willian Shakespeare, saga do leão tem a honra de ter mais de 55 milhões de copias vendidas.

O TOY STORY (1995) produzida em parceria pela Disney e Pixar, foi a primeira animação produzida totalmente pelo computador.

Sinfonia Amazônica (1953) feito por Latini Anelio, além de ter sido a primeira animação, também foi a primeira animação com som Brasileira. Com apenas 28 anos de idade, Latini foi o grande responsável pela obra. Fez à mão 500 mil desenhos, escolheu a trilha sonora, trabalhou sua sincronização e construiu sua narrativa. Inspirado na mitologia indígena, o desenho mostra as lendas da criação da noite, a formação do Amazonas, a saga do jabuti e da onça, a da Iara e a do arco-íris.

Piconzé (1972), Criado por Ypê Nakashima. O longa-metragem Piconzé tem 80 minutos de duração. Foi filmado em negativo colorido, 35 mm, acumulou 25 000 acetatos, igual quantidade de animação e intervalação, 300 cenários. Apesar desses números, foi um filme econômico.